tag

From music to jewellery, Dana Al Fardan brings a multifaceted creative vision to Al Fardan Jewellery — one that embraces a new generation while staying rooted in heritage. Speaking to Gulf Times at DJWE 2026, the Vice President and Creative Director discusses creativity, identity, legacy and the evolving story of the family business. Watch the full interview here!

The Fifty One East pavilion at the Doha Jewellery and Watches Exhibition (DJWE) 2026 is hosting leading luxury houses in jewellery and watches, which include TUDOR and Azza Fahmy Jewellery Aigner, Cammilli Firenze, David Yurman, Falamank by Tarfa Itani, Genesia, J by JOELLE, L'Ame, Keris, Pandora, The Little Frog, WOLF and Yvan Tufenkjian.Celebrating 75 years of partnership with Fifty One East, TUDOR brings the spirit of the Dakar Rally to the DJWE for the first time in Qatar through a completely new and expanded environment.An interactive racing simulator draws visitors into one of motorsport’s most demanding challenges, reflecting the courage, endurance and precision behind TUDOR’s role as Official Timekeeper of the Dakar Rally.At the centre of the experience is the TUDOR Ranger collection, continuing the tradition of the expedition watch through robust design and contemporary technical performance.Its legacy stretches from the British North Greenland Expedition of the 1950s to the dunes of Saudi Arabia's Empty Quarter.The expanded Ranger family, including 36mm and 39mm models and the distinctive "Dune white" dial, will be presented alongside a selection of TUDOR's latest Watches & Wonders Geneva 2026 releases.**media[499265]**Azza Fahmy Jewellery presents a reimagined and expanded exhibition space in Pharaonic blue and gold, with intricate timber detailing and carpet patterns inspired by the ceiling of the tomb of Nefersekheru in Luxor.Visitors will also be invited to personalise jewellery pouches with their initials on site.At the heart of the space, the House will offer a first look at the latest chapter of Tales of the Nile, its High Jewellery collection rooted in Egyptian heritage and symbolism.Exceptional gemstones, hand-picked by Amina Ghali, head designer of the House, come together with Arabic calligraphy, intricate filigree and time-honoured craftsmanship.The multi-brand area brings together distinct expressions of craftsmanship and design.David Yurman presents Sculpted Cable; Yvan Tufenkjian introduces the fluid, diamond-set Linéa alongside icons from The Edge of Grace, Vice Versa and Vogue; and Falamank by Tarfa Itani reveals new pieces from Dualities and Written in the Stars. Genesia celebrates pearls through Capri, Chroma, Baroque, Wave and Classic, while The Little Frog returns with A City of Pink, a playful celebration of individuality and belonging.J by JOELLE founder Joelle Moughalian hosts ear-piercing and curated ear-styling sessions using precious-metal and gemstone piercing jewellery in a new dedicated piercing room, while presenting a diverse new jewellery collection.WOLF showcases pieces from its Fiona Howard and Brogue launches.Keris returns for a second year with four artistic mechanical installations: The Winding Geneva, MECA Rhodium, the limited-edition MECA 01 Tradition and MECA Blue/Black.Extending the exhibition's celebration of artistry into the culinary realm, Pierre Hermé Paris will welcome visitors in the F&B outlets area.**media[499267]**Presented by Darwish Holding, the experience introduces the renowned French Maison's distinctive universe, where exceptional ingredients, imaginative flavour combinations and meticulous craftsmanship transform patisserie into an art of emotion and sensation.Fifty One East also showcases the made-to-order Beolab 90 Alchemy Edition by Bang & Olufsen, flown to Doha exclusively for the occasion.Distinguished by its unique bronze mesh, 24-carat gold plating, bronze details and wooden panels, the speaker brings precision craftsmanship, exceptional materials and acoustic artistry into harmony, extending the pavilion’s celebration of extraordinary design beyond watches and jewellery. 

A chance encounter in Geneva revived a decades-old family connection, as Piranesi returned to Doha with new creations shaped by colour, architecture and generational craftsmanship at Doha Jewellery and Watches Exhibition (DJWE) 2026 this year.For Julian Hajibay, managing director of the family-run fine jewellery house Piranesi, the brand’s relationship with Qatar is more than a business journey: it is a story of two families whose connection stretches back decades and was unexpectedly rediscovered.Speaking to Gulf Times at the Alfardan Jewellery pavilion, Hajibay recalled how a meeting in Geneva five years ago eventually brought Piranesi to Doha and revived an older family relationship.Piranesi is among the brands exhibiting at the Alfardan Jewellery pavilion at this year’s exhibition, which runs until October 3 at the Doha Exhibition and Convention Centre.Hajibay said he first met Ali Alfardan during a small jewellery exhibition in Geneva, without initially knowing who his visitor was.“He asked me for the price, he said okay, another item, and then next thing I know, he shakes my hand, he says I’ll see you in three weeks,” Hajibay recalled.The connection became even more remarkable when Hajibay returned to New York and told his mother, designer and Piranesi President Mimi Hajibay, about the Qatari family they had met.“She said the name Alfardan sounds familiar, I think we might have done business with them,” he said.Old paper records from the late 1980s confirmed that instinct.Hajibay said the documents showed that Alfardan’s father had previously worked with his late father, creating a family connection that predated the younger generation’s meeting in Geneva.“It was almost meant to be that our paths crossed again, and we rejuvenated the relationship,” he said.That renewed relationship eventually led Piranesi to Doha and, according to Hajibay, opened doors to markets across the Gulf, including Bahrain, Saudi Arabia, Kuwait and the UAE.“We’re grateful for Mr Alfardan for graciously inviting us that first year, and bringing us to this market, and to the Qatari people for welcoming us,” he said.At the DJWE this year, Piranesi is placing the spotlight on its Fiora and Dome collections, with both reflecting the design philosophy of Mimi Hajibay.The Fiora collection, which has evolved over the years, has been expanded with ear cuffs that can be worn without pierced ears, alongside high jewellery sets featuring diamonds and blue sapphires.Hajibay said the collection was designed with changing generations of clients in mind.“When the next generation, not only of Piranesi entered the business, but as well as the next generation for our clients, they want to start buying jewellery and gifts for their children, that’s where the Fiora Collection came to be,” he said.The floral design draws inspiration from Mimi Hajibay’s French garden, with its four petals representing the four corners of a French garden.The pieces are intended to move between everyday wear and more formal occasions.Alongside the floral influence is Piranesi’s fascination with architecture.Hajibay said his mother’s appreciation for Italian architecture, particularly historic domed structures, inspired the Dome collection.“She always goes back to her roots in Italy, and she says nothing in the world is like the Italian architecture of old, where you have the dome vaulted ceilings,” he said.That architectural influence can also be seen in the gemstones themselves, including a sugarloaf emerald cuff Hajibay described as a high-jewellery piece valued at more than QR3mn.For Hajibay, however, the value of Piranesi’s work lies as much in continuity as in individual pieces.“Timeless luxury generation to generation” remains the family’s guiding idea, he said, a philosophy reflected not only in the jewellery, but in the relationship between two families that unexpectedly found their way back to each other. 

For Hamad al-Mohammed, founder and designer of H Jewellery, collaboration has become more than a way of developing new collections. It has allowed individual artists and their stories to become part of a Qatari jewellery brand's identity.Speaking to Gulf Times during the recently concluded Doha Jewellery and Watches Exhibition (DJWE) 2026, al-Mohammed said he presented four artistic collaborations through the Scale7-supported Qatari Designers Pavilion.**media[499633]**“The collaboration is a very nice idea. You get more identity in your brand,” he said.Among the collaborations was a project with Qatari artist Dr Afra al-Naemi, which included a torch-inspired design. Al-Mohammed said another piece explored an unusual translation of textile into jewellery, recreating the character of fabric through gold.“For the first time, we reflect the fabric on the pieces in gold,” he said, describing the approach behind the collection.Another collaboration, with artist Amna Darwish, looked towards Qatar’s relationship with the sea and its cultural heritage.“We reflect our heritage and culture from the sea to the real pieces,” al-Mohammed said.The designs combined wood with pearls and diamonds, bringing materials associated with nature and Qatar’s maritime story into contemporary jewellery.**media[499634]**A further statement piece drew inspiration from sport, reinterpreted in gold, extending the designer’s approach of taking familiar cultural references and transforming them into jewellery with a story behind them.That emphasis on storytelling has grown considerably since H Jewellery was established.“When I built my brand, I only had four artists,” al-Mohammed said. “Now under my brand, there are more than 30 artists.”For him, the expansion matters because each collaborator brings a different perspective, not just another design.“Each one has a story to tell,” he said, adding that the pieces themselves are delivered with the story behind them.H Jewellery was among the Qatari brands featured at this year’s Qatari Designers Pavilion, supported by Scale7, Qatar Development Bank’s creative and cultural industries hub.The platform helps designers and creative entrepreneurs grow their businesses, while the DJWE pavilion gave local brands a chance to present their work alongside established international jewellery houses.For al-Mohammed, the exhibition provided a fitting setting for an approach that has become increasingly central to H Jewellery: using jewellery not only as adornment, but also as a way to carry Qatari artistic identity, heritage and individual stories into contemporary design. 

The 22nd edition of the Doha Jewellery and Watches Exhibition (DJWE) concluded Sunday at the Doha Exhibition and Convention Centre (DECC), following a six-day run that welcomed more than 34,000 visitors.Organised by Qatar Tourism, presented by Visit Qatar and officially sponsored by QNB Group, this year’s edition brought together more than 50 exhibitors representing 500 brands from 30 countries, alongside dedicated pavilions showcasing Qatari, Turkish and Indian designers.The newly launched DJWE Studio hosted a full programme of workshops, panel discussions and masterclasses. The studio’s sessions attracted strong engagement, with 350 participants taking part throughout the exhibition.Christie’s led the sessions exploring the jewellery and watch markets, design trends and collecting behaviours, alongside guided jewellery and watch tours, a Mentorship Moment session connected emerging designers with industry leaders, and a two-day certificate course was held exploring 150 years of art and the relationship between art, jewellery and watches in the 20th century.Qatar Development Bank, through Scale7, delivered a five-part entrepreneurship series supporting Qatar's local design community, while Visit Qatar, in partnership with the Picasso Institute, hosted influencer talks and a jewellery masterclass programme.As part of its support for initiatives that create positive social impact, DJWE saw the launch of a two-year collaboration between Education Above All (EAA) Foundation and renowned New York jewellery house David Webb, bringing together craftsmanship, creativity and philanthropy. The collaboration features an exclusive limited-edition David Webb collection, including its iconic Nail and Oval Link designs, reimagined in rose gold and inspired by the colours of Qatar’s sunsets and desert landscape.Proceeds from the collection will support EAA Foundation’s work with buildOn to expand access to primary education for out-of-school children through the Enrol Out of School Children Project: Break the Cycle of Poverty.Building on the success of this year's edition, Qatar Tourism and Visit Qatar confirmed that the 23rd edition of DJWE will take place from April 26 to May 1, 2027 at DECC. 

Alfardan Jewellery is reshaping its creative direction to engage a younger generation while preserving the heritage and identity that have defined the family business, its vice-president and creative director Dana Alfardan said. Speaking to Gulf Times on the sidelines of the Doha Jewellery and Watches Exhibition (DJWE) 2026, Alfardan said the luxury house is evolving its storytelling, imagery and aesthetics as the next generation of the family became increasingly involved in the business. Alfardan, who is also a prominent Qatari composer and cultural artist, said that her multidisciplinary background had reinforced the importance of looking beyond traditional boundaries in both creativity and leadership. “I think in today’s world it’s very important to be multifaceted,” she said. “There is no one way of doing things, but also things are not two-dimensional anymore. We have to go beyond the confines of conventional storytelling.” In an increasingly competitive luxury market, Alfardan said brands needed to develop distinctive identities rather than rely solely on conventional approaches. “There are just so many products out on the market,” she said. “So how do you stand out? How do you maintain your distinctive personality? It’s to generate a multifaceted, multilayered, 3D approach.” For Alfardan, innovation begins with a clear understanding of where a brand comes from. “What really sets us apart right now, today, in a globalised world, is our distinctive identity,” she said. “Our heritage and our identity is at the core, and we build everything around that into a global, multifaceted house.” Alfardan’s experience in music and the creative industries has also shaped her approach to jewellery, where heritage, emotion and storytelling can be expressed through another artistic medium. She said the house was now particularly focused on strengthening its connection with younger consumers as the third generation of the family assumes a greater role in the business. “I represent the third generation of my family business,” Alfardan said, noting that her sisters are also increasingly involved. Her sister has been designing Noudar Jewellery for around 15 years, while another sister, Juju, is also joining the business. As a result, Alfardan said, “the narrative is shifting. The rhetoric is shifting. The approach that we’re taking is shifting”. “The imagery, the aesthetics are shifting,” she added, explaining that the objective was to “bridge the gap between Alfardan and a younger generation”. Yet, for Alfardan, modernisation does not mean abandoning the foundations of the house. “Legacy is what gives the brand meaning,” she said. “Legacy is what gives the brand value. And legacy is what creates that distinctive profile that everybody can rely on.” She also linked legacy to consistency and trust, saying that maintaining core values and messaging gives a brand the transparency and reliability that audiences can depend on. At the same time, Alfardan acknowledged that the luxury industry operates in a rapidly changing environment. “We are in a fast-paced, evolving world,” she said. “The challenge is to adapt while maintaining your core values, your core identity.” For her, that balance comes naturally to the family business. “We are naturally forward-looking. We are naturally always looking to the future,” Alfardan said. “But at the same time, we have this natural capacity to maintain the respect for where we come from.” Her vision positions Alfardan Jewellery at the intersection of heritage and contemporary creativity, with the next generation helping shape how a longstanding Qatari luxury house communicates with an evolving audience.

His Highness the Amir’s Consort Her Highness Sheikha Jowaher bint Hamad bin Suhaim al-Thani, visited the Doha Jewellery & Watches Exhibition 2026 at DECC. A celebrated fixture on Qatar’s annual calendar, the exhibition brings together exquisite fine jewellery, luxury timepieces and exceptional creations from some of the world’s renowned brands and designers. 

CHANEL, the French brand synonymous with luxury, is showcasing some of its latest collections at the ongoing Doha Jewellery and Watches Exhibition (DJWE) 2026. Situated at the Fifty One East pavilion, CHANEL has expanded its luxury setting, designed to highlight a dialogue between high Jewellery and watchmaking. The booth features the fashion house’s signature aesthetic palette of gold, beige, white, and black, complete with textured walls and polished brass frames. A dedicated try-on salon, mirrored surfaces evoking the iconic staircase at 31 rue Cambon that leads to Gabrielle CHANEL’s apartment, and a curated library reveal the House’s enduring design codes. CHANEL brings a unique perspective to the DJWE, enabling visitors to retrace the history of its most cherished icons, renowned fine jewellery collections, and latest high-end watches. The iconic brand is presenting some of its exquisite jewellery and watch collections, enchanting visitors. CHANEL brings a unique perspective to the DJWE, allowing visitors to retrace the history of its most cherished icons, renowned fine jewellery collections, and latest high-end watches.**media[498573]**CHANEL, a French word synonymous with elegance and luxury, is showcasing several of its classic collections. The presentation features Les Signatures De Chanel, where six emblems inherited from Gabrielle Chanel are reinterpreted by the CHANEL Fine Jewellery Creation Studio, alongside selected High Jewellery pieces from Haute Joaillerie Sport and Tweed De CHANEL, Fine Jewellery creations from the Coco Crush collection and watches from the J12 and Première Galon collections. The CHANEL booth is a major stopover for visitors eager to see its latest exotic collections—the elegant booth showcases some of the finest jewellery from the world-class brand. In addition to its jewellery collection, CHANEL is also showcasing its latest watch and perfume collections, which are unique and in high demand. 

Boucheron, the renowned French luxury jewellery maker, is enchanting visitors with its exquisite and stunning jewellery collections at the Doha Jewellery and Watches Exhibition (DJWE) 2026. At the exhibition, Boucheron invites visitors to experience a seamless blend of savoir-faire and heritage through its exquisite creations. Housed at the pavilion of Fifty One East, one of Qatar’s premier luxury houses and a major department store, the French luxury jewellery maker is showcasing some of its latest collections, offering visitors a mesmerising collection of fine jewellery and craftsmanship. Maison Boucheron recreates the welcoming spirit of its historic home at 26 Place Vendôme through a setting that combines the intimacy of a private residence with French architectural elegance. Round tables, vintage-inspired furnishings and nature-led details are complemented by three Art Deco-inspired VIP salons with graphic lines, rich textures and bold colour contrasts. At the heart of the presentation are the latest Lierre de Paris creations, inspired by ivy, Frédéric Boucheron’s favourite plant and a recurring motif in the Maison’s archives since 1870.**media[498576]**Free-growing, resilient and unconstrained, ivy embodies the Maison’s audacious spirit. The collection captures its natural movement and lifelike vitality in white gold and diamonds, while classics and novelties from Quatre, Serpent Bohème and Plume de Paon complete the showcase. The timeless Plume de Paon collection and standout pieces from previous Histoire de Style collections, including “Signature” and “New Maharajahs,” are also taking the centre stage. The Maharaja of Patiala came to Place Vendôme in 1929, where Boucheron had its main flagship boutique. He met Boucheron in the boutique, and he commissioned the brand to produce a beautiful collection. In 2022, Boucheron’s creative director decided to recognise and re-celebrate this collection by creating one she called the New Maharajas. Another attraction is the Peacock Feather collection. They are coloured blue to green. They are made of titanium to reduce the weight, as titanium is known for being lightweight. 

Several new brands have made their debut at the 22nd edition of the Doha Jewellery and Watches Exhibition (DJWE), taking place at the Doha Exhibition and Convention Centre (DECC). Some of these brands are at Fifty One East pavilion and include: Dennison, Montegrappa, U-Boat; Pierre Hermes and B&O. Established in 1874 and reimagined for today, Dennison has been in watchmaking for brands such as Rolex, Omega, Jaeger-LeCoultre, and more, including making cases for them. From the company that crafted cases for the world’s most distinguished watchmakers comes a new collection of timepieces befitting a storied name.**media[498214]**In collaboration with a small group of watch lovers, Emmanuel Gueit is leading the design of new Dennison watches. The world-renowned watch designer has designed iconic watches for Rolex, Piaget, and Audemars Piguet, including the Royal Oak Offshore. Emmanuel Gueit builds on an exciting history — a veritable treasure trove of inspiration. The first new collection under his design leadership, the A.L.D. Collection picks up where the brand left off when Dennison discontinued production in the 1960s, with cushion-case designs evocative of the era and stunning natural stone and sunray dials. Throughout Dennison’s history and still today, every Dennison watch features the A.L.D. hallmark. This is a testament to the founder, Aaron Lufkin Dennison, who was a pioneer of the watch industry. Another new brand at DJWE-2026 catching visitors’ attention is U-Boat, the famous Italian brand. Each U-BOAT creation is made in Tuscany, a land of great inspiration and style. Inspired by World War II military watches, these timepieces are a great treat for watch lovers. The U-BOAT Classico is a pure, recognisable and timeless design that, season after season, continues to evolve while remaining true to its identity.**media[498215]**With the new Classico U-46, Italo Fontana introduces a fresh interpretation of his most iconic creation. Following its world premiere at Watches and Wonders Geneva 2026, U-BOAT has officially unveiled Darkmoon Kama: a new vision of time where light does not illuminate but conceals. More than a watch, it is a visual and sensory experience that transforms the sun into the architect of darkness. First revealed in Geneva amid surprise and curiosity, the new Darkmoon Kama is now emerging as one of the boldest interpretations of Italo Fontana’s creative philosophy. A timepiece capable of changing like a living organism, reacting to sunlight through an invisible photochromic element that gradually transforms its very soul. Montegrappa, another Italian brand, has been making the world’s most magical pens since 1912. Combining luxurious materials, high craftsmanship, and unrivalled writing pleasure, Montegrappa’s quality, inventiveness, and individualist flair make its products a firm favourite of creatives, celebrities, and collectors. Montegrappa’s historical headquarters in the Venetian town of Bassano del Grappa houses an archive of more than 300 original, limited-edition silhouettes created over the last three decades. Italy’s oldest writing instrument maker presents a new limited edition in its Avanguardia series, honouring the visionary minds who dared to defy the unknown. Following the success of the Marconi Model 150, the series expands with an epic new chapter: the conquest of the skies. Montegrappa’s master artisans created a silver sculpture using lost-wax casting, echoing, with philological precision, the elaborate ornamentation of the original aerostat. 

Fifty One East, Qatar’s leading department store, is showcasing a wide range of leading luxury brands at the ongoing 22nd edition of the Doha Jewellery & Watches Exhibition (DJWE) at the Doha Exhibition and Convention Centre (DECC). A longstanding exhibitor since the event’s inception, Fifty One East continues to showcase an exceptional presentation of fine watchmaking, jewellery, artistry, and hospitality under the theme “Luxury meets Nature”. Some of the leading brands at the Fifty One East pavilion are: Rolex, Chanel, Boucheron, Tudor and Azza Fahmy Jewellery, among others. Bader al-Darwish, chairman and managing director of Fifty One East, said: “Our participation in the Doha Jewellery & Watches Exhibition has always been about far more than presenting exceptional creations. It is an opportunity to celebrate the trust of our clients, the strength of our longstanding relationships with the world’s leading maisons, and the creativity shaping the future of luxury. This year, our newly designed pavilion brings these values to life through a more immersive and personal experience, where nature, artistry and innovation come together.” Fifty One East’s newly designed pavilion provides visitors a serene environment where luxury meets the timeless beauty of nature. The multi-brand area draws on a desert bloom concept developed by Swiss firm Dobas Interior Design and Architecture. Soft rose and vibrant green accents emerge against subtle shades of grey, while textured glass and semi-transparent chain curtains create an open, fluid setting for international maisons, regional creators and new discoveries. “We extend our sincere appreciation to Qatar Tourism, Visit Qatar and the exhibition’s organisers for their continued dedication to this landmark event and their commitment to elevating the exhibition year after year. DJWE plays an important role in highlighting Qatar on the international stage, strengthening its position as a destination for culture and luxury, and attracting visitors from across the region and around the world. We are proud to have been part of its journey since the beginning and look forward to welcoming collectors, connoisseurs and new visitors to Fifty One East,” added al-Darwish. Rolex, one of the most sought-after luxury brands, is presenting a collection of prestigious, high-precision timepieces with a wide assortment of classic and professional watch models to suit any wrist. Chanel presents an expanded setting that reflects the dialogue between high jewellery and watchmaking through its signature palette of gold, beige, white, and black, enhanced by textured walls and polished brass frames.**media[498222]**Meanwhile, Boucheron recreates the welcoming spirit of its historic home at 26 Place Vendôme through a setting that combines the intimacy of a private residence with French architectural elegance, and Tudor brings the spirit of the Dakar Rally to DJWE for the first time in Qatar through a completely new and expanded environment.**media[498221]**Other renowned brands at the pavilion are: Aigner, Cammilli Firenze, David Yurman, Dennison, Falamank by Tarfa Itani, Genesia, J by JOELLE, L’Âme, Keris, Montegrappa, Pandora, The Little Frog, U-BOAT, WOLF and Yvan Tufenkjian. Together, they offer collectors and enthusiasts the opportunity to discover new creations, rare craftsmanship and the distinctive heritage of each house. Some are taking part in the exhibition for the first time and are already making a strong impact. Brands taking part for the first time include Dennison, Montegrappa, U-Boat, Pierre Hermes, and B&O. The DJWE 2026 edition runs until October 3, and Fifty One East is situated at Pavilion C3 in Hall 3. 

Indian designer Manish Malhotra is looking to deepen his presence in Qatar, saying the country’s appreciation for art, craft and luxury could open the door to more Indian fashion and jewellery collaborations. Speaking to Gulf Times on the sidelines of the Doha Jewellery and Watches Exhibition (DJWE) 2026, Malhotra said he would like to bring more Indian fashion and craftsmanship to Qatar, including collections inspired by Paris Haute Couture. “I think there’s a lot of taste in Qatar and there’s a lot of love for arts and craft. And I’d like to be a lot more involved in getting Indian craft to Qatar,” he said. The designer, who is showcasing his Manish Malhotra High Jewellery collection at the exhibition, said Qatar’s warm hospitality and relaxed atmosphere had made his visit particularly memorable. “I love Qatar. I love this place. It’s so relaxing,” Malhotra said, adding that he had even extended his stay after his manager noticed how much he was enjoying the country. Describing Qatar as “very calming and hospitable”, he said he hoped to undertake “a lot more work here”, including bringing Indian fashion and jewellery collections to local audiences. Among the pieces attracting attention at his DJWE showcase is the Hathphool, which Malhotra described as one of the most popular pieces introduced by Manish Malhotra High Jewellery. “It’s been really very, very popular,” he said, noting that actor Alia Bhatt wore the piece during the designer’s show on Saturday, while Rihanna has also worn it on several occasions. The Hathphool was also presented during Paris Haute Couture Week, adding an international dimension to the collection being shown in Doha. For Malhotra, however, jewellery represents more than luxury or ornamentation. His connection with jewellery dates back to the beginning of his career as a costume designer in 1990, when he began paying close attention to accessories as part of an actor’s overall appearance. “When I started my career as a costume designer in 1990, the thing that I introduced in the movies for an actor was not only just the look but also the accessories, the jewellery,” he said. He recalled spending hours selecting, dismantling and reworking jewellery for costumes before working with jewellers to create pieces for his designs. “I genuinely feel that jewellery completes a look,” Malhotra said. “It’s one of the most important aspects.” For him, even a simple outfit can be transformed by the right piece. “You could wear a beautiful plain chiffon saree but the piece of jewellery that you’ve selected shows your style,” he said, describing jewellery as “the ultimate style maker”. Although he had thought about entering the jewellery industry for years, Malhotra said his fashion career kept him occupied until the opportunity finally came. “When things happen, they are meant to happen,” he said. Manish Malhotra High Jewellery was launched three years ago, with his niece Riddhi Malhotra supporting the venture and taking charge alongside him. “I think we love to work. So this is one of the endeavours that we just absolutely love,” he said. As for Qatar, Malhotra said the country’s cultural and artistic landscape had left him wanting to return. He singled out museums as places he would like to explore, while encouraging visitors to experience DJWE itself. “I’d love to go to the museum,” he said, before adding that the jewellery exhibition was also a must-visit, describing it as “beautifully done”. For Malhotra, the Doha visit appears to be more than a showcase of jewellery: it is an opportunity to explore how Indian design, fashion and traditional craftsmanship can find a wider audience in Qatar.