tag

The Doha Theatre Company has honoured the cast and crew of its acclaimed production “Under the Rubble”, for the collective effort that brought the play to life during the 38th Doha Theatre Festival. The recognition ceremony celebrated the artists, technicians and administrators whose dedication contributed to the production’s success at Al Mayassa Theatre, where the play was met with a strong audience turnout and enthusiastic engagement from theatre enthusiasts across Qatar. Attended by members of the Doha Theatre Company and the production team, the event reflected the company’s commitment to recognising the collaborative spirit that underpins every successful theatrical work. Participants were honoured for their artistic contributions and their role in delivering a production that reaffirmed theatre’s enduring ability to explore profound human and social issues through compelling storytelling. Speaking to reporters during the ceremony, company representatives described the tribute as a celebration of the teamwork, creativity and professionalism that shaped “Under the Rubble”. They praised the remarkable sense of unity among the production’s cast and crew, noting that months of intensive rehearsals, meticulous preparation and unwavering commitment culminated in a performance that resonated strongly with festival audiences. The company also highlighted the dedication demonstrated behind the scenes, emphasising that the achievements of any theatrical production extend far beyond the performers on stage. Technical specialists, production staff and administrators were recognised as essential partners in transforming the artistic vision into a fully realised theatrical experience. “Under the Rubble” offered audiences a thought-provoking exploration of resilience, hope and the human capacity to confront adversity. Through a powerful dramatic narrative supported by expressive performances, dynamic direction and striking visual design, the production examined the emotional and psychological dimensions of survival while underscoring the enduring strength of the human spirit. Members of the production team described their participation in the Doha Theatre Festival as an important milestone in their artistic careers. They noted that the festival provides an invaluable platform for creative exchange, professional development and healthy artistic competition, while fostering collaboration among theatre practitioners from across the region.They also stressed the importance of such cultural initiatives in strengthening Qatar’s theatrical movement, nurturing emerging talent and encouraging a new generation of artists to pursue creative excellence. The ceremony concluded as both a celebration of “Under the Rubble’s achievements and a reaffirmation of the Doha Theatre Company’s commitment to cultivating artistic excellence. By recognising the dedication of its members, the company reinforced the values of teamwork, creativity and cultural engagement that continue to drive the steady growth of Qatar’s vibrant theatre scene. 

The Dividing City emerged as the biggest winner at the 38th Doha Theatre Festival, earning the festival’s top honour for “Best Play” along with several major awards that underscored its artistic and technical excellence. At the closing ceremony, His Excellency the Minister of Culture Sheikh Abdulrahman bin Hamad al-Thani honoured the winners in the presence of theatre practitioners, artists and cultural figures, marking the conclusion of another edition of Qatar’s premier theatrical event. The festival’s judging panel, comprising veteran artist Ghazi Hussein, Dr Nizar Shaqroun and artist Khalid Abdulkarim al-Hammadi, placed particular emphasis on directorial maturity, innovative scenography and the dramatic depth of the competing productions.**media[461366]**They singled out The Dividing City for its sophisticated visual language, cohesive artistic vision and compelling stagecraft. The panel lauded the production’s expressive scenography, noting its ability to transform complex human and social issues into powerful symbolic imagery. Critics and judges described the play as a mature collaborative achievement, with director Mohammed Yousef al-Mulla successfully integrating performance, design and dramatic structure into a compelling theatrical experience. Produced by the Qatar Theatre Group, The Dividing City swept several of the festival’s top honours, winning “Best Play”, “Best Director” for Mohammed al-Mulla, “Best Script” for writer Talib al-Duwai, “Best Set Design” and “Best Actor” for Nasser Habib. The play tells the story of a city’s ruler who is assassinated by his wife’s brothers after they fear that her unborn child will one day challenge their authority. Blending tragedy with dark comedy, it explores themes of power, fear and the struggle for the future. Its characters serve as allegorical figures: the brothers represent different expressions of authority and self-interest, while the mother, midwife and peasant embody truth, conscience, and the ordinary citizen caught in forces beyond his control. Meanwhile, Amina al-Wakily received the “Best Actress” award for her performance in Under the Rubble, produced by the Doha Theatre Company. The production was one of three works competing in the festival, alongside The Black Pearl Bank by Al-Watan Theatre Company. The festival’s accompanying intellectual seminars also highlighted the diversity of theatrical approaches showcased this year, recognising notable achievements in acting, music, scenography and dramatic interpretation. 

The Dividing City drew widespread praise from theatre practitioners, who lauded the production’s artistic vision, cast performances and collaborative theatrical execution, during a workshop at the 38th Doha Theatre Festival. The workshop, which took place following the Qatar Theatre Company performance at the Qatar National Convention Centre (QNCC)’s Al Mayassa Theatre, opened the floor for discussion of the play. Playwright and director Saad al-Borshid lauded the cast’s work, saying: “I am honoured to be commentating on the play The Dividing City. The performances in this particular play were exceptionally refined; even in moments of silence, there was an expression that conveyed the message being communicated through that silence.” Theatre artist Salem al-Gahwashi also commended the production, highlighting the integration of its creative elements. “The magic that Mohammed al-Mulla conveyed to us in this production was all-encompassing,” he said. “It is a play in which every aspect and dimension is complete, embodying the principle that theatre is a collective art form whose elements integrate to achieve a common purpose.” Written by Talib al-Dous and directed by Mohammed Yousef al-Mulla, who also oversaw the production’s visual design, The Dividing City presents a dramatic narrative in which personal ambitions and family disputes converge. At its core lies an inheritance conflict that evolves into a broader existential struggle, exposing the intricate relationship between power, fear and legitimacy. The story follows a protagonist confronted by repeated attempts to deny her unborn child the right to exist, while those around her become entangled in calculations driven by influence, greed and the fear of losing authority. As the narrative unfolds, characters shift between pursuing personal gain and seeking justice, creating a dramatic tension that drives the work forward. Rather than relying on direct storytelling, The Dividing City employs a theatrical language in which characters and events serve as metaphors for broader societal concerns. The production reflects on the consequences of power becoming an end in itself and uses dramatic irony to highlight the ethical contradictions that emer`ge when individual interests collide with professed values. Meanwhile, a critical symposium dedicated to the play Under the Rubble was held earlier. The discussion featured critic Dr Hanan Qassab and writer-director Fahad al-Kuwari. Dr Qassab commended the production’s direction and atmospheric staging, noting its effective portrayal of the realities of war. She praised the work’s artistic maturity and clear visual vision, while also expressing reservations about the realism of certain scenes and aspects of the scenography. Al-Kuwari meanwhile noted that the play’s dramatic structure faced procedural and technical challenges. He said the work addressed a range of themes spanning women’s issues, politics, and social concerns, while also incorporating ideological dimensions that recurred throughout the text and the dramatic framework.

The Al-Watan Theatre Troupe is preparing to present its play The Black Pearl as part of the 38th Doha Theatre Festival.The work is a fantastical journey inspired by the elements of the Gulf's marine environment, reinterpreting tales of pearl diving within a dramatic framework imbued with human and intellectual dimensions.The play is written and directed by artist Shua'il al-Kuwari, featuring a group of young members of the troupe.Its plot revolves around “the Black Pearl”, a rare and deep pearl diving site that becomes a symbol of the struggle between humanity and the unknown, and between the desire to reach one's dreams and the fear of the path to them.The story begins when a father stipulates that a man wishing to marry his daughter must bring him a pearl from this mysterious pearl diving site as her dowry.Thus begins a journey filled with challenges, during which the characters reveal multifaceted aspects of ambition, love, sacrifice, and willpower.Al-Kuwari affirmed that The Black Pearl uses heritage as a vehicle to express broader human issues, noting that the sea in the Gulf's collective memory has been a space brimming with stories, experiences, and situations that have shaped the community's consciousness.He explained that the choice of the pearl as the play's central theme stemmed from its symbolic significance, as the search for pearls becomes an introspective journey for individuals to discover their capabilities and confront their fears.He pointed out that the play blends reality and imagination to present a contemporary vision of heritage.Al-Kuwari indicated that preparations for the performance began some time ago, focusing on character development, acting and movement training, and attention to visual elements and scenography to enhance the atmosphere of the sea and the imagined world in which the events unfold.The outline has been finalised, and the play is currently refining the details and elevating all aspects of the production.Al-Kuwari added that the participation of a group of young people in the play represents an opportunity to showcase new talent on stage, emphasising that teamwork among the cast members was one of the most important factors in achieving the play's final form.The team also agreed on the importance of participating in the Doha Theatre Festival as a platform for testing and developing theatrical experiences, especially given the competition among diverse productions representing local theatre groups.The Black Pearl is expected to offer an experience that blends popular memory with a modern theatrical vision, through a story that evokes the atmosphere of the sea and pearl diving, but at its core poses questions about humanity, its choices, and its ability to confront the unknown.